Catorze documentários compõem a programação final da secção IndieMusic deste ano, propondo uma viagem por diversos movimentos musicais e a visita a músicos, bandas e nomes que marcaram o mercado da música nas últimas décadas.
Com a proposta de trazer para o grande ecrã as histórias de algumas das figuras e bandas de culto da música, Eat That Question: Frank Zappa in His Own Words (Thorsten Schütte) narra, na primeira pessoa, a história do mítico músico, ao agregar depoimentos, entrevistas e material de arquivo inédito; enquanto Tony Conrad: Completely in the Present (Tyler Hubby) prova a relevância e contemporaneidade do artista, olhando a imensidão da obra do “padrinho” dos Velvet Underground e os impactos que a mesma teve no tempo presente. Partindo da mesma premissa, The Man from Mo’Wax (Matthew Jones) faz o percurso de vida de James Lavelle, nome maior do trip hop – fundador da editora Mo’Wax e da banda UNKLE – e nos mostra ainda DJ Shadow, 3D (Massive Attack), Futura, Ian Brown, Grandmaster Flash e Josh Homme.
Filmado ao longo de três anos, Where You’re Meant to Be (Paul Fegan) é um tocante road movie sobre o processo criativo de Aidan Moffat, o vocalista da banda indie Arab Strap. Shot! The Psycho-Spiritual Mantra of Rock (Barnaby Clay) mostra a história de Mick Rock, um dos fotógrafos que formatou a imagem da música e dos músicos do século XX. Imagens icónicas de David Bowie, Syd Barrett, Blondie, Queen, Lou Reed ou Iggy Pop foram captadas pela sua lente. Liberation Day (Morten Traavik e Ugis Olte) acompanha o concerto da primeira banda de rock ocidental a actuar na Coreia do Norte (Laibach), trazendo a lume questões de censura e choque cultural. Em Revolution of Sound. Tangerine Dream, Margarete Kreuzer faz um tributo à revolucionária banda alemã, explorando a sua capacidade de construir ambientes através da música electrónica. Com Twerkumentary (Diana Manfredi), percebemos o caminho que transformou o twerk num passo de dança de expressão global.
Olhando outras culturas, A Story of Sahel Sounds (Neopan Kollektiv) guia-nos pelos desertos do Niger explorando o impacto da tecnologia na disseminação da música tuareg, onde um dos nomes em destaque é Mdou Moctar, enquanto Tokyo Idols (Kyoko Miyake) nos atira para o choque cultural ao retratar o fenómeno japonês das idol girls: cantoras pop de modos colegiais que enchem as salas de espectáculo do país com os seus fãs, na maioria homens de meia idade.
No campo das curtas, Beatbox, boom bap autour du monde (Pascal Tessaud) percorre as várias ramificações desta sub-cultura, desde as origens na África-tribal à sua assumpção como movimento central em movimentos marginais do hip hop e géneros conexos. A proposta nacional chega pela mãos de João Teotónio com Talasnal, um documentário sobre o isolamento como fonte de ignição para a criatividade do grupo Nome Comum.
A secção integra ainda as já anunciadas exibições de Oasis: Supersonic (Mat Whitecross), o documentário que visita a história da banda inglesa, e Bunch of Kunst (Christine Franz), que retrata o espírito revolucionário dos Sleaford Mods.
As sessões realizam-se no Cinema São Jorge, na Culturgest e no Cineteatro Capitólio/Teatro Raul Solnado, onde nove sessões IndieMusic são exibidas ao ar livre, no terraço, onde ao mesmo tempo é possível acompanhar os filmes com cervejas independentes e artesanais MUSA.
IndieMusic
A Story of Sahel Sounds, Neopan Kollektiv (2016)
Beatbox, boom bap autour du monde, Pascal Tessaud (2015)
Bunch of Kunst, Christine Franz (2017)
Eat That Question: Frank Zappa in His Own Words, Thorsten Schütte (2016)
Liberation Day, Morten Traavik e Ugis Olte (2016)
Oasis: Supersonic, Mat Whitecross (2016)
Revolution of Sound. Tangerine Dream, Margarete Kreuzer (2017)
Shot! The Psycho-Spiritual Mantra of Rock, Barnaby Clay (2016)
Talasnal, João Teotónio (2017)
The Man from Mo’Wax, Matthew Jones (2016)
Tokyo Idols, Kyoko Miyake (2017)
Tony Conrad: Completely in the Present, Tyler Hubby (2016)
Twerkumentary, Diana Manfredi (2016)
Where You’re Meant to Be, Paul Fegan (2016)