O IndieLisboa este ano recebe mais um apoio que faz a diferença: a Centauro.

Tudo começou com a acção do carro-megafone que está a circular por Lisboa a espalhar a presença do festival na cidade, um momento de comunicação que contou com a ajuda da marca de aluguer de carros.

E quem fica a ganhar é o espectador! A partir de agora, qualquer visitante do IndieLisboa pode aproveitar ao máximo o festival e viajar de sala em sala com mais rapidez usando o serviço de aluguer de carros da Centauro.

E não é tudo! Existe um desconto especial IndieLisboa de 15% para poupar no aluguer do carro. Clique aqui para usufruir do desconto.

Ponto de honra da programação do festival é a escolha de filmes que espelhem algumas das mais singulares vozes da actualidade. Se é verdade que esta base marca toda a programação do festival, não deixa de ser relevante destacar aqui alguns dos filmes que pontuam a actualidade do cinema mundial, ao condensarem novos olhares, uma nova imaginação e o desafio constante pela procura do novo para a imagem em movimento.

Comecemos então pela longa de estreia da dupla que marca ao foco da secção Silvestre desta ano. Jessica Forever estreou em Toronto e, desde então, tem alimentado um burburinho de elogios um pouco por todo o mundo. “Jessica Forever” queima no romantismo violento: num futuro distópico onde jovens sanguinários formam uma família matriarcal revestida a coletes antibala e amor. Uma primeira longa que é o culminar do trabalho da dupla nas curtas (venceram o Urso de Ouro em 2014) – as quais podem ser (re)vistas este ano no Foco Silvestre. A retrospectiva é integral (filmes feito em dupla e individualmente) e haverá uma gaming performance que será o momento mais alto deste foco.

Burning, o mais recente filme de Lee Chang Dong, exibido em competição no último festival de Cannes e que foi considerado pela imprensa especializada como um dos filmes mais importantes do ano de 2018. Depois de 8 anos sem filmar, Lee Chang-dong regressa ao grande ecrã com uma adaptação de um conto de Haruki Murakami, do livro ‘O Elefante Evapora-se’. Uma história de mistério construída sobre um triângulo amoroso ao qual desapareceu um dos vértices. Um perturbante puzzle psicológico que queima lentamente sobre os enigmas da juventude. Segundo o próprio realizador, este é um filme sobre a raiva das gerações mais novas, da sua sensação de impotência e de como têm consciência de que as suas vidas serão piores que a dos seus pais.

Pouco depois de exibirmos “Offside”, no IndieLisboa 2007, Jafar Panahi foi preso e proibido de filmar durante 20 anos pelo Tribunal Revolucionário Islâmico do Irão. Entretanto, 3 Faces é já o quarto filme que o realizador faz ilegalmente, e o seu regresso ao universo feminino e às dificuldades sociais que as mulheres sofrem no seu país. Três mulheres de três gerações, três actrizes a interpretarem actrizes e um vídeo dentro de um filme dentro de outro, com Panahi a fazer de si mesmo. Um complexo jogo de espelhos que nos remete para o melhor do cinema iraniano moderno.

De regresso ao festival, está ainda a filmografia de Mike Leigh, um dos mais consagrados cineastas britânicos da actualidade. Em exibição na secção Silvestre estará Peterloo, uma reconstituição do massacre com o mesmo nome, resultante do ataque da coroa britânica a uma pacífica manifestação pro-democracia.

Fechamos a lista de hoje com I Was at Home But, de Angela Shanelec, vencedor do Urso de Prata no Festival de Berlim, estreia também nas salas do IndieLisboa. Um comovente drama que acompanha a forma como as questões existenciais de uma adolescente podem redefinir o olhar dos adultos que a rodeiam.

Criado em 2011, o Fundo de Apoio ao Cinema é um instrumento complementar de apoio à pós-produção de filmes portugueses, uma parceria com a Fundação GDA, Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias (ULHT), Digital Mix Música e Imagem, The Yellow Color, e a Portugal Film – Agência Internacional de Cinema Português. A sessão de pitching dos oito projectos nacionais perante o júri internacional aconteceu durante o IndieLisboa 2019. Os vencedores deste ano já são conhecidos:

DocNomads (ULHT)

€1.500, atribuído a um documentário

18, Rui Esperança, curta, doc., prod. Fora de Campo Filmes

Digital Mix Música e Imagem

Serviços de pós-produção de som para dois filmes (uma longa metragem e uma curta metragem)

18, Rui Esperança, curta, doc., prod. Fora de Campo Filmes

O Soldado Nobre, Jorge Vaz Gomes, longa, doc., prod. Kintop

Fundação GDA

€6.000 para criação de música original, premiando uma longa metragem (€4.000) e uma curta metragem (€2.000), ou, em alternativa, três curtas metragens (cada uma €2.000)

Colmeal, Márcio Laranjeira, Sérgio Braz d’Almeida, curta, fic.

Raposa, Leonor Noivo, curta, doc., prod. Terratreme

Suspensão, Luís Soares, curta, anim., prod. Filmes do Gajo

The Yellow Color

Dois dias de estúdio em pós produção de imagem

Ave Rara, Vasco Saltão, curta, fic., prod. Terratreme

O Júri da edição deste ano foi composto pelo David Santos/Noiserv (músico), Fabianny Deschamps (realizadora e consultora artística), Maria Delgado (programadora delegada, crítica, BFI London Film Festival) e Weronika Czołnowska (Responsável de indústria, New Horizons Film Festival).

Parabéns a todos os envolvidos!

É uma das mais icónicas obras do cinema mundial. The Apartment venceu cinco óscares, dos quais três couberam ao produtor, realizador e argumentista, Billy Wilder. Um clássico que mistura, em doses perfeitas, a comédia e o drama, a pureza e o cinismo. Jack Lemmon é um empregado que procura subir na hierarquia, cedendo o seu apartamento para as aventuras extraconjugais dos seus patrões.

Esta edição do IndieLisboa, numa parceria com o idealista, vai apresentar uma sessão com uma versão restaurada do filme em 4K feita a partir do negativo original em 35mm, pela Park Circus, em colaboração com a MGM.

A sessão acontece no dia 12 de Maio, às 15h, no Grande Auditório da Culturgest. Compre bilhetes na Ticketline ou nas bilheteiras centrais do festival.

No âmbito da carta branca dada à dupla Caroline Poggi e Jonathan Vinel, apresentamos Zone W/O People, uma “gaming performance” criada por Oklou e Krampf. Oklou é música e já a conhecemos da curta After School Knife Fight, e Lucien Krampf é membro dos Casual Gabberz.

Este espectáculo foi recentemente desenvolvido no programa da RedBull Music Academy e foi apresentado apenas duas vezes até ao momento. Oklou canta e ao mesmo tempo joga um vídeojogo criado pelos dois artistas: uma lúdica combinação de vídeojogo, cinema, música e performance que está muito próxima do universo estético dos franceses Poggi-Vinel. Aliás, foi a dupla de realizadores franceses (que são o foco da secção Silvestre deste ano) que trouxeram a idea para o IndieLisboa 2019, após lhes ser dada carta branca para programar uma sessão no festival. Um raro momento dentro do festival que poucas pessoas deviam perder.

ZONE W/O PEOPLE
Oklou & Krampf, Performance AV, 45′
6 SEGUNDA, 21:30, CARPINTARIAS SÃO LÁZARO, 5€

COMPRAR BILHETES

Tem sido intensa a discussão em torno do lugar da mulher na cultura mundial. Num ano em que os cartazes de muitos festivais mundiais reservam lugar especial às mulheres e assumem o compromisso de darem visibilidade à muita (e boa) criação que fazem, o IndieLisboa volta a trazer ao grande ecrã os olhares, histórias e facetas de diferentes mulheres. Das histórias de vida de outras paragens, às utopias matriarcais, passando pela diversidade de género, o humor e o amor, o foco no trabalho de uma das mais relevantes artistas do cinema francês, são várias as histórias que, aqui, abrem espaço para se se fale, veja e descubra a criação no feminino.

Jessica Forever, de Caroline Poggi e Jonathan Vinel (na imagem)
4 SÁBADO, 21:30, CULTURGEST GA
6 SEGUNDA, 18:30, CINEMA IDEAL

Recentemente a revista Cahiers du cinéma publicou um manifesto assinado por Bertrand Mandico, Yann Gonzalez e pela dupla Vinel & Poggi. Intitula-se ‘Flamme’ e defende «Um cinema para sonhadores que suam, monstros que choram e crianças que ardem.» “Jessica Forever” queima nesse romantismo violento: num futuro distópico onde jovens sanguinários formam uma família matriarcal revestida a coletes antibala e amor. Uma primeira longa que é o culminar do trabalho da dupla nas curtas (venceram o Urso de Ouro em 2014) – as quais podem ser (re)vistas este ano no Foco Silvestre.

Ne travaille pas (1968-2018), de César Vayssié
3 SEXTA, 20:30, CINEMA IDEAL
5 DOMINGO, 20:30, CINEMA IDEAL

Um ano: Março de 2017 a Março de 2018. Um casal: Elsa Michaud e Gabriel Gauthier, jovens estudantes de belas artes em Paris. Uma efeméride: 50 anos do Maio de 68. Dois mundos: o da intimidade e o da torrente de imagens que nos chegam, pelas redes, aos ecrãs. “Ne travaille pas (1968-2018)” não tem diálogos, compilando gestos, símbolos e eventos mundiais. Ao som da hipnótica música da dupla Avia x Orly, atravessamos o frenesim visual dos nossos dias, num caudal catártico que nos tira a respiração. Como avisa o realizador, não recomendável a maiores de 50 anos.

A Minha Avó Trelototó, de Catarina Ruivo
6 SEGUNDA, 21:15, CULTURGEST GA
8 QUARTA, 18:15, CINEMA SÃO JORGE 3

«A minha avó tinha uma força e um amor pela vida tão grandes que me levaram a acreditar que alguns de nós são capazes de escapar da morte e se tornarem imortais.» A realizadora Catarina Ruivo (“Em Segunda Mão”, IndieLisboa 2012) fez, em “A Minha Avó Trelototó”, uma das mais belas homenagens que se pode fazer a uma avó. Quando ela morreu, filmá-la foi uma forma de a salvar. Mas como filmar uma ausência? Este é um filme feito de muitos tempos e registos que constroem um universo onde cartas, fotografias, memórias e os vídeos de telemóvel dão corpo a um fantasma doce.

Tragam-me a Cabeça de Carmen M., de Felipe Bragança, Catarina Wallenstein
5 DOMINGO, 21:45, CINEMA SÃO JORGE SMO
7 TERÇA, 22:30, CINEMA IDEAL

Ana, uma actriz portuguesa no Rio de Janeiro (interpretada por Catarina Wallenstein, que assina a realização com Felipe Bragança) mergulha no actual pesadelo político brasileiro, enquanto se prepara para encarnar o papel da fantástica luso-brasileira Carmen Miranda, num misterioso filme que se avizinha. Mas a mitologia colorida da Embaixatriz do Samba choca com o presente cinzento. Um filme que se interroga sobre uma utopia «pan-tropical e futurista», celebrando o «canibalismo cultural» que, nos tempos da ditadura funcionou como forma de resistência. E hoje?

3 Faces, de Jafar Panahi
11 SÁBADO, 16:15, CINEMA SÃO JORGE 3

Pouco depois de exibirmos “Offside”, no IndieLisboa 2007, Jafar Panahi foi preso e proibido de filmar durante 20 anos pelo Tribunal Revolucionário Islâmico do Irão. Entretanto, “3 Faces” é já o quarto filme que o realizador faz ilegalmente, e o seu regresso ao universo feminino e às dificuldades sociais que as mulheres sofrem no seu país. Três mulheres de três gerações, três actrizes a interpretarem actrizes e um vídeo dentro de um filme dentro de outro, com Panahi a fazer de si mesmo. Um complexo jogo de espelhos que nos remete para o melhor do cinema iraniano moderno. O filme estreará em Portugal no dia 16 de Maio.

Alice T., Radu Muntean
7 TERÇA, 17:00, CULTURGEST PA
9 QUINTA, 10:30, CULTURGEST PA

“Alice T.” é a sexta longa do romeno Radu Muntean, que estreou nas salas portuguesas “Terça, Depois do Natal” (e que exibiu no IndieLisboa a longa “One Floor Below” e várias curtas). Alice é uma adolescente que faz a vida negra à sua mãe adoptiva. Numa discussão mais acesa confessa-lhe que está grávida e que quer ter o bebé. Só que nem tudo é o que parece e há consequências para o que se diz. Um desempenho extraordinário da estreante actriz Andra Guţi que carrega uma energia voraz e desarmante. Uma mistura explosiva de amor, frustração, suspeita e decepção.

L’île au trésor, Guillaume Brac
10 SEXTA, 10:30, CULTURGEST PA
12 DOMINGO, 14:30, CULTURGEST PA

O Verão chegou, o calor aperta e na região de Paris há um parque de diversões amplo e familiar. Terra de aventuras, brincadeiras e transgressões para os mais novos, lugar de refúgio e evasão para os adultos e campo de batalhas amorosas para os adolescentes. Guillaume Brac (“Tonnerre” e “Un monde sans femmes”, IndieLisboa 2016) oferece-nos um cândido documentário, cheio de ficções, sobre as piratarias da vida e os tesouros que se escondem numa tarde bem passada entre folhagens e folhadinhos de carne. A revista Cahiers du cinèma considerou-o um dos melhores filmes de 2018.

Ela é uma música, Francisca Marvão
10 SEXTA, 19:00, CINEMA SÃO JORGE SMO

O universo das guitarras amplificadas e do som distorcido é um meio maioritariamente masculino. Mas se escutarmos melhor e com mais atenção, a história é outra. Dos anos 1950 até à actualidade, a realizadora Francisca Marvão abre o baú dos testemunhos vivos e dele começam saltar imagens e sons que nunca antes haviam entrado no cânone da música portuguesa. As miúdas andam por aí… a rockar como se não houvesse amanhã! “Ela é uma música” é uma viagem de descoberta pelo mundo do rock em Portugal, na voz das suas ilustres desconhecidas: as mulheres.

Romantic Comedy, Elizabeth Sankey
8 QUARTA, 18:30, CINEMATECA LP

Partindo da sua obsessão de adolescente por comédias românticas, Elizabeth Sankey constrói um documentário com um caleidoscópio de excertos de filmes. As imagens devolvem um trabalho de género (cinematográfico), permitindo uma reflexão sobre os conceitos idealizados das relações amorosas, recorrências e lugares comuns associados. O território de “Romantic Comedy” é atravessado por clássicos como “It Happened One Night”, por títulos famosos como “When Harry Met Sally”, por guilty pleasures como “Runaway Bride”. Um ensaio que questiona o conservadorismo da comédia romântica.

Donzela Guerreira, Marta Pessoa
6 SEGUNDA, 14:30, CINEMA SÃO JORGE 3
11 SÁBADO, 18:00, CULTURGEST GA

Emília é uma escritora, a viver em Lisboa no ano de 1959. Ela é a “Donzela Guerreira”, uma mulher ficcional composta a partir dos universos literários de Maria Judite de Carvalho e Irene Lisboa, escritoras da cidade e das personagens que nela habitam. Guiados pela voz e olhar de Emília, entramos num jogo entre as imagens de arquivo da cidade e a pura efabulação. É uma Lisboa de ruas, jardins e casas onde habitam mulheres que olham para si próprias e umas para as outras, que ocupam os lugares que lhes destinam e o silêncio a que as votam. A história de uma mulher que vai à luta.

CURTAS

Les Petites Vacances, de Louise Groult
6 SEGUNDA, 19:15, CULTURGEST PA
8 QUARTA, 19:15, CULTURGEST PA

Charlotte e a sua prima vão de férias, ela conhece um rapaz, é mais velho e tem namorada, mas é Verão e o desejo aperta. “Les petites vacances” é um retrato do modo turvo como se comunica a sexualidade.

Gli anni, de Sara Fgaier
7 TERÇA, 14:30, CINEMA SÃO JORGE 3
7 TERÇA, 21:45, CULTURGEST PA
10 SEXTA, 16:30, CULTURGEST PA

Sara Fgaier (montadora, entre outros de “La bocca del lupo” de Pietro Marcello, IndieLisboa 2010) trabalha sobre imagens de arquivo em “Gli anni”, para contar a história de uma mulher e das suas décadas à beira do mar da Sardenha.

Cairo Affaire, Mauro Andrizzi
3 SEXTA, 14:30, CINEMA SÃO JORGE 3
4 SÁBADO, 21:45, CULTURGEST PA

“Cairo Affaire” é um filme de espiões em três andamentos: em Teerão, uma mulher com secretas intenções mete conversa com o realizador, no Cairo, os animais parecem estar ao serviço de interesses estrangeiros e, no Iémen, uma história de amor entre uma actriz croata e um dos fundadores da Al-Qaeda.

 

 

Devido a questões de saúde, a actriz Anna Karina, que este ano é foco de uma retrospectiva organizada em parceria pelo IndieLisboa e a Cinemateca Portuguesa, não poderá deslocar-se a Lisboa, como havíamos anunciado. O cancelamento da presença da actriz dá-se por indicação médica, inesperadas razões de saúde que, à última da hora, a proíbem de viajar.

O IndieLisboa e a Cinemateca Portuguesa lamentam profundamente este cancelamento, facto que em nada afectará a exibição dos filmes programados no ciclo, vários deles nunca antes, ou raramente, apresentados em Portugal. Canceladas ficam as apresentações que Anna Karina faria dos filmes, assim como a conversa agendada para dia 8 de Maio na Cinemateca.

Mais de 270 filmes, um par de dezenas de actividades paralelas e uma semana de festas são estes os ingredientes para a décima-sexta edição do IndieLisboa by Allianz. O festival internacional de cinema está de regresso à capital entre esta quinta, dia 2, e 12 de Maio no Cinema São Jorge, Culturgest, Cinemateca Portuguesa e Cinema Ideal.

Respeitando aquele que tem sido o compromisso continuado com a produção nacional, o IndieLisboa 2019 apresenta 53 filmes portugueses, todos em estreia nacional. Volta também a ser diversa a programação de curtas metragens do evento, com uma selecção que da animação, à ficção, do documentário aos terrenos mais experimentais, compila novos nomes e figuras consagradas do cinema português e internacional. Em destaque este ano está o cinema brasileiro, ele que é um dos Heróis Independentes do festival, pontuando todas as secções do festival com alguns dos mais interessantes nomes da produção de cinema recente do país “irmão”. Uma selecção que questiona o cinema brasileiro de hoje e pretende abrir a discussão em torno do que acontecerá à sétima arte no futuro de um país a braços com a incerteza política. Este será de resto o tema do debate com alguns desses cineastas a ter lugar a 11 de Maio pelas 17h00, na Culturgest.

Atenção especial ainda para as vozes singulares de alguns cineastas que têm vindo a ser presença obrigatória nos festivais, espaços de crítica e salas de cinema por todo o globo. O foco destinado à dupla que mais tem entusiasmado imprensa e pública nos últimos 12 meses, Caroline Poggi & Jonathan Vinel, com retrospectiva integral de todas as suas curtas, a estreia da sua primeira longa Jessica Forever, e uma performance em ambiente gammercompletamente imprevisível (6 de Maio, Carpintarias de São Lázaro, 21h30). Ainda na secção Silvestre o novo olhar de Jafar Parhadi sobre a cultura iraniana em 3 Faces, o regresso de Lee Chang-dong ao grande ecrã com a  adaptação de um conto de Haruki Murakami, de Burning; a filmografia de Mike Leigh, um dos mais consagrados cineastas britânicos da actualidade, em Peterloo e Ich war zuhause, aber,de Angela Shanelec, vencedor do Urso de Prata no Festival de Berlim.

Na secção familiar e infantil do festival, o IndieJúnior, as oficinas completam, com desafios, a programação de cinema. Este ano com destaque especial para o som em cinema e a animação. Nas sessões especiais há espaço para o encontro entre a música e a imagem em movimento, no cine-concerto Mundo Animado (4 de Maio, 16h00, Culturgest), e um grande piquenique no jardimda Biblioteca das Galveias encerra a sessão Algures entre o Céu e a Terra (11 de Maio, 15h00, Culturgest).

Palavra especial para a retrospectiva dedicada a Anna Karina, a segunda heroína independente deste ano, que contará com uma conversa com a actriz (8 de Maio, 19h00, Cinemateca Poruguesa). Nas LisbonTalks, o IndieLisboa pensa este ano o lugar do som no cinema, com um painel de conversas e convidados que representam muito do que foi a evolução e prática do meio em Portugal nos últimos anos. À noite, o IndiebyNight ocupa a Casa Independente com festas que dão continuidade à programação de documentários de música (IndieMusic). Imperdíveis serão o serão Ama Romanta com João Peste a convidar diversos dos elementos que marcaram a história da editora (9 de Maio), o encontro de 10 artistas mulheres a revisitar muita da música que se fez em Portugal nos últimos 20 anos (10 de Maio) ou a viagem aos sons africanos do psicadelismos aos comandos dos djsets de Jacco Gardner e Maria P. (8 de Maio).

A programação completa do festival pode ser consultada em www.indielisboa.com e na aplicação oficial (disponível para iOS e Android). Os bilhetes já podem ser comprados nas bilheteiras centrais da Culturgest, Cinema São Jorge, no Cinema Ideal e no site da Ticketline.

São longas as noites do IndieLisboa. Com sede na Casa Independente, casa mãe há já uns anos para todas as actividades nocturnas do festival, a programação do IndiebyNight volta a trazer para o palco e para a pista de dança os sons que marcam a programação do IndieMusic, secção do festival dedicada à mostra dos mais recentes documentários de música. Num ano marcado pela prolífica produção nacional, vai haver espaço para visitar muita da música portuguesa que tem marcado diferentes gerações desde os anos 80, mas não se ficam por aí as propostas para uma semana de festas.

Destaque especial para a noite de dia 10 de Maio, que fará passar pelo palco da Casa Independente 10 bandas e projectos musicais femininos que marcaram a música portuguesa dos últimos 20 anos. De Adelaide Ferreira às Anarchicks, de Dirty Coal Train a Aurora Pinho, a noite será delas, num momento que certamente entrará para a história das festas do festival. A não perder ainda, no dia 8 de Maio, as escolhas musicais de Jacco Gardner, Gio e Maria P. em torno dos ritmos africanos e da Zâmbia.

Celebremos também a herança da mítica Ama Romanta, editora criada em 1986 por João Peste. Dia 9 de Maio, o palco da Casa Independente vai ser espaço para as escolhas musicais do incontornável vocalista dos Pop Dell’Arte lado a lado com Zé Pedro Moura (Pop Dell’Arte; Mão Morta); Paulo Monteiro (Pop Dell’Arte); Luís San Payo (Croix Sainte; Pop Dell’Arte); Sei Miguel; Fala Mariam e Rodrigo Amado.

A encerrar a décima-sexta edição do IndieLisboa, Sábado dia 11 de Maio, voltamos a descer à Garagem da Culturgest, para uma festa que traz o Brasil para o centro da capital portuguesa. A entrada para a festa de encerramento é livre. O restante programa de festas pode ser visto abaixo.

A NARIZ ENTUPIDO APRESENTA: PLANOS PARALELOS
Sexta, 3 de Maio, 23h00, €5
Filme relacionado: Parallel Planes, de Nicole Wegner

Mais uma vez convidamos a Nariz Entupido a trabalhar um dos filmes do IndieMusic. Depois de dois exercícios em torno do documentário Tony Conrad Completely in the Present (2017) e do documentário Milford Graves Full Mantis (2018), este ano a Nariz Entupido decidiu convidar António Caramelo (artista plástico) para desenvolver um exercício em torno de Parallel Planes de Nicole Wegner. A matéria a trabalhar para a edição deste ano não é exclusiva de um só autor mas de vários, de um só tempo, antes de uma forma de fazer. As questões em torno da autoria, a existência de estruturas de produções autónomas e a respectiva sustentabilidade, o acto como gesto de afirmação, de uma vontade de transformação. Planos paralelos em diferentes pontos do globo. Diferentes proveniências, inquietações semelhantes, procuras incessantes.

JONATHAN VINEL + CAROLINE POGGI FOREVER
Domingo, 5 de Maio, 23h00, Casa Independente, Entrada Livre
Secção relacionada: Foco Silvestre

Caroline Poggi e Jonathan Vinel são a dupla de realizadores em foco na secção Silvestre. Deles mostramos todos os filmes, incluindo a sua primeira longa metragem, Jessica Forever. Compulsivos, malucos, irreverentes e originais são alguns dos adjectivos que frequentemente lhes são associados. A música está sempre presente nos seus filmes e quase sempre de forma inusitada. Vinel e os amigos costumam compor as músicas para os filmes. Os dois tomam conta desta noite para um set com muito hip hop e algum trance e contam com dois convidados muito especiais: Camille Delvecchio e Benoît David dos Grand Blanc.

NOITE PUNK
Segunda, 6 de Maio, 23h00, Casa Independente, Entrada Livre
Filme relacionado: Um Punk Chamado Ribas, de Paulo Antunes

No dia em que o grande herói do punk português, João Ribas, faria 54 anos, celebramos e homenageamos a sua história e o seu legado com a estreia mundial do filme Um Punk Chamado Ribas, de Paulo Antunes, seguido de uma festa dedicada ao punk rock com as sessões punk de DJ Billy. Como é que é? Há alguém de Alvalade aí?

FESTA DA EQUIPA
Terça, 7 de Maio, 23h00, Entrada Livre

Um abraço colectivo à equipa do IndieLisboa, que encarna este projecto com um carinho, dedicação e profissionalismo ilimitados. E esta festa é o quê? É aquele momento em que já vamos a meio do festival e depois de passar o stress da abertura e sem pensar ainda no stress do encerramento, abandonamos os nossos corpos e as nossas vozes ao karaoke e à bebida!

ZAMBIA & AFRICA SOUNDS
Quarta, 8 de Maio, 23h00, Entrada Livre
Filme relacionado: We Intend to Cause Havoc, de Gio Arlotta

Emmanuel “Jagari” Chanda é o lendário vocalista dos WITCH, banda de culto da Zâmbia nos anos 70 famosa pela sua mistura de rock psicadélico e ritmos africanos. Em 2016 o músico Jacco Gardner viajou para a Zâmbia para conhecer Jagari e recuperar os sons esquecidos dos WITCH que culminou numa tour europeia em 2017. Esta é a história do filme We Intend to Cause Havoc. Os sons da Zâmbia e de África estarão nos discos que Gio, Jacco e Maria P. trazem para a after party do filme. Esta noite dança-se ao som dos ritmos africanos.

NOITE AMA ROMANTA
Quinta, 9 de Maio, 23h00, Preço: €10
Filme relacionado: Ama Romanta – Uma Utopia que Fazia Discos, de Vasco Bação

Dois anos depois de ter dado um concerto com os Pop Dell’Arte na festa de antecipação do IndieLisboa, João Peste volta de novo ao festival, agora em nome próprio e com convidados, para uma noite de celebração e homenagem ao legado e história da Ama Romanta, editora que criou em 1986. Esta foi a casa para as primeiras obras de projectos como Pop Dell’Arte, Mão Morta, Telectu, Sei Miguel, Santa Maria Gasolina em teu Ventre ou Mler Ife Dada. Pela cabine da Casa Independente passam Zé Pedro Moura (Pop Dell’Arte; Mão Morta); Paulo Monteiro (Pop Dell’Arte); Luís San Payo (Croix Sainte; Pop Dell’Arte); Sei Miguel; Fala Mariam e Rodrigo Amado.

ELA É UMA MÚSICA AFTER-PARTY
Sexta, 10 de Maio, 22h30, €6
Filme relacionado: Ela é uma Música, de Francisca Marvão

Hoje celebramos o rock no feminino num concerto que reúne várias gerações de algumas das mulheres que fizeram e estão a fazer a história do rock em Portugal. Cada banda ou artista passará à vez pelo palco numa noite imprevisível e histórica. Ao longo da noite há concerto de Adelaide Ferreira, As Gaijas, The Dirty Coal Train, Anarchicks, Panelas Depressão, Clementine, Decibélicas, Matriarca Paralítica, Aurora Pinho e Ela é uma Banda. O clubbing será assegurada pela Candy Diaz.

Chegou a altura do IndieLisboa – Festival Internacional de Cinema.

A programação já está no ar, o calendário de sessões já pode ser consultado tanto no nosso site como na aplicação oficial e os bilhetes já estão à venda nas bilheteiras da Culturgest, Cinema São Jorge, Cinema Ideal e no site da Ticketline.

Veja todos os trailers disponíveis no nosso canal YouTube para que a escolha de filmes seja mais fácil.

Já foi divulgada a programação das festas IndiebyNight, as conversas LisbonTalks e todo o cinema incrível e oficinas divertidas que o IndieJúnior tem para oferecer.

O IndieLisboa 2019 vem para arrasar de 2 a 12 de Maio. Vemo-nos nas salas do festival.

 

É inegável a importância que o som tem no que toca à sua capacidade de orientar a atenção quando de imagem em movimento se fala. Seja pela música, pela fala, pela forma como ocupa a narrativa visual ou adensa sentimentos e olhares para uma cena, o lugar que este ocupa no filme é crucial para definir a forma como compreendemos a história.

Por isso mesmo, as LisbonTalks deste ano decidiram dedicar-se, quase em exclusivo, a olhar este importante elemento criativo da produção cinematográfica, num conjunto de quatro debates e masterclasses que olharão diferentes aspectos ligados ao som. Organizadas em parceria com a Universidade Lusófona, será possível, entre 3 e 11 de Maio não só saber mais sobre a área, mas também perceber um pouco mais sobre a história recente da som para cinema pela voz de alguns dos profissionais que marcaram as últimas décadas da especialidade em Portugal e não só.

À semelhança do que é hábito, as LisbonTalks organizarão ainda um espaço de encontre e debate em torno de ambos os focos da secção Herói Independente que, este ano, se dedica à filmografia de Anna Karina e ao cinema recente brasileiro. A primeira contará com a participação da própria, a segunda integrará os cineastas Bruna Carvalho Almeida, Caetano Gotardo, Felipe Bragança, Helvécio Marins Jr. e Juliana Antunes.

Visite a página das LisbonTalks Universidade Lusófona para ler toda a informação e siga o evento Facebook para não perder nenhuma novidade

O Som nas LisbonTalks 2019

O DESIGN DE SOM EM CINEMA
3 SEXTA, 18.00, CULTURGEST, SALA LOUNGE & TALKS, 90′ (inglês)

Com: Philippe Ciompi, Vasco Pimentel
Moderado por: Miguel Moraes Cabral

O espectador mais atento entenderá o crucial papel que o som tem em não só direccionar a nossa atenção dentro das imagens em movimento, como em moldar o nosso entendimento das mesmas. Moderada pelo realizador e director de som Miguel Moraes Cabral, esta conversa senta à mesa dois veteranos directores de som com experiências e percursos diversos – e muitas histórias para contar – para questionarmos e melhor entendermos o que significa trabalhar o som para cinema.

Entrada livre mediante levantamento de bilhete gratuito no próprio dia.

MASTERCLASS DE PÓS-PRODUÇÃO DE SOM
6 SEGUNDA, 18.00, CULTURGEST, SALA LOUNGE & TALKS, 120′ (português)

Com: Miguel Martins

Aula alargada de Miguel Martins, montador e misturador de som e colaborador habitual nos filmes de Miguel Gomes, Salomé Lamas, João Nicolau e Jorge Cramez, e vencedor com Vasco Pimentel de um European Film Award na categoria de Melhor Desenho de Som pela trilogia As Mil e uma Noites. Nesta masterclass debruçar-se-á sobre a pós-produção de som partindo do seu trabalho em Eldorado XXI de Salomé Lamas e oferecendo detalhes práticos.

Entrada livre mediante levantamento de bilhete gratuito no próprio dia.

O SOM EM CINEMA EM CONTEXTO DE ARQUIVO 
7 TERÇA, 18.00, CULTURGEST, SALA LOUNGE & TALKS, 90′ (português)

Com: Filipe Raposo, Franco Bosco, Nicholas McNair, Manuel Deniz Silva
Moderado por: Tiago Baptista

Antes do desenvolvimento da tecnologia permitir as infinitas possibilidades que hoje conhecemos ao som em cinema, este foi uma arte “muda” mas raramente “silenciosa” (parafraseando um dos participantes deste painel). Partindo do trabalho de recuperação, restauro e edição em DVD de um conjunto de filmes do cinema mudo português levado a cabo pela Cinemateca Portuguesa, dar-se-á a conhecer duas vertentes do trabalho de recuperação do som em contexto de arquivo: por um lado a composição e interpretação de acompanhamento musical para filmes mudos em contexto contemporâneo, e por outro a reconstituição de uma partitura original e a sua interpretação contemporânea.

Com Franco Bosco, restaurador Cinemateca Portuguesa, Filipe Raposo, compositor e intérprete do acompanhamento musical de Lisboa, Crónica Anedótica (1930) de Leitão de Barros, Nicholas McNair, compositor e intérprete do acompanhamento musical de Mulheres da Beira (1922) de Rino Lupo, Manuel Deniz Silva, musicólogo que investigou a partitura original Os Lobos (1923) de Rino Lupo, e moderação de Tiago Baptista (Cinemateca Portuguesa/ANIM).

Entrada livre mediante levantamento de bilhete gratuito no próprio dia.

PENSAR E EXECUTAR O SOM EM CINEMA
9 QUINTA, 18.00, CULTURGEST, SALA LOUNGE & TALKS, 90′ (português, inglês)

Com: Branko Neskov, Elsa Ferreira, Joana Niza Braga, Rafael Gonçalves Cardoso
Moderado por: David Novack

Ou será na ordem inversa, executar e depois pensá-lo? Quais as etapas de desenvolvimento da linguagem sonora em cinema e o que elas requerem, desde a captação, foley e montagem até à mistura? Que comunicação e colaboração criativa toma lugar entre quem desenvolve o som e quem realiza? Sentamos à mesa alguns dos profissionais de som de referência em Portugal, habitualmente envolvidos em distintas partes do processo, para com eles entender o que é isso de fazer som para cinema.

Entrada livre mediante levantamento de bilhete gratuito no próprio dia.

Conversas com os Heróis Independentes

ENCONTRO COM ANNA KARINA
8 QUARTA, 19.00, CINEMATECA FR, 90′ (francês, com tradução simultânea em português)

Moderado por: José Manuel Costa, Maria João Madeira

Nascida Hanne Karin na Dinamarca, a actriz de culto é figura incontornável e definidora do cinema europeu dos anos 60, feito cedimentado ainda antes de fazer 30 anos. Anna Karina estará presente numa conversa sobre a sua carreira que irá abordar naturalmente vários dos mais importantes filmes que interpretou e que fazem parte da retrospectiva composta por 17 longas e cinco curtas metragens que o IndieLisboa e a Cinemateca Portuguesa organizaram no âmbito da secção Herói Independente, mas também o seu menos conhecido trabalho como realizadora e argumentista.

Entrada livre mediante levantamento de bilhete gratuito no próprio dia na bilheteira da Cinemateca Portuguesa, a partir das 14h, máximo dois bilhetes por pessoa.

MESA-REDONDA BRASIL EM TRANSE
11 SÁBADO, 17.00, CULTURGEST, SALA LOUNGE & TALKS, 90′ (português)

Com: Bruna Carvalho Almeida, Caetano Gotardo, Felipe Bragança, Helvécio Marins Jr., Juliana Antunes
Moderado por: Gustavo Beck

Moderado pelo programador e produtor Gustavo Beck, este debate parte do programa com que o IndieLisboa homenageia o cinema brasileiro na secção Herói Independente para falar sobre o presente e o futuro dessa cinematografia num momento particularmente intenso e preocupante da história política e social do país. Com a presença dos realizadores Felipe Bragança (Tragam-me a Cabeça de Carmen M.), Caetano Gotardo (Seus Ossos e Seus Olhos), Helvécio Marins Jr. (Querência), Bruna Carvalho Almeida (Os Jovens Baumann) e Juliana Antunes (Plano Controle), todos eles detentores de filmografias recentes, não iniciadas ainda à data da criação do IndieLisboa.

Entrada livre mediante levantamento de bilhete gratuito no próprio dia.

É já um dos espaços de culto do IndieLisboa. Uma sessão pela noite dentro que propõe uma viagem pelo cinema mais extremo, que rasga as fronteiras de registo e temas, sem qualquer tipo de tabus. Filmes desconcertantes e temas fracturantes que se digerem melhor sob o signo da meia-noite e que, este ano, têm espaço redobrado. Avisem-se os fãs, este ano não há uma, mas duas maratonas de filmes da Boca do Inferno.

Na primeira, marcada para dia 4 de Maio, no Cinema Ideal, nenhum tabu fica por virar e nenhum berro fica por gritar: do wrestling queer de Cassandro, el Exótico! que assalta o ringue de látex cor-de-rosa e brilhantes, aos vaqueiros que contam histórias em redor da fogueira sobre um Pai Natal assassino (Chowboys: An American Folktale), passando por um vestido maléfico que traz má sorte a quem o usa (In Fabric), por uma máquina de venda automática de canábis (Tomatic) e por um homem que gosta mais dos seus raptores do que eles dele (Braquer Poitiers). Há gostos para tudo, está visto, incluindo fetiche por ovos (Egg Touching).

Na segunda oportunidade, marcada para Sábado, dia 11 de Maio, no Cinema Ideal, perguntamos: O que pode o feminino? E respondemos: Tudo! Nesta torrente de filmes que corre pela noite fora ficamos a conhecer: Goldie (a instagirl Slick Woods) que vence todas as batalhas do dia-a-dia; as amigas que sabem como se divertir a noite inteira (Wine Wenches); a Deusa, divindade primitiva da humanidade, que luta contra as forças do patriarcado (Seder-Masochism); a possibilidade de criar o amante prefeito com uma impressora 3D (Slug Life) ou, finalmente; a viagem emancipadora de Alexa por um palácio que esconde cirurgias estéticas forçadas, sistemas de vigilância opressores e uma competição de reality-TV canibalistas (Make Me Up).

 

MARATONA BOCA DO INFERNO I
4 de Maio, Sábado, 23:00, Cinema Ideal

COMPRAR BILHETES

Duração total do programa: 296′

CASSANDRO, EL EXOTICO!
Marie Losier, França, doc., 2018, 73′

TOMATIC
Christophe M. Saber, França/Suíça, fic., 2018, 20′

DOCKING
Trevor Anderson, EUA, exp., 2019, 4′

FOOD CHAIN
Mari Kivi, Liis Kokk, Estónia, anim., 2018, 9′

BRAQUER POITIERS
Claude Schmitz, França, fic., 2018, 60′

CHOWBOYS: AN AMERICAN FOLKTALE
Adam Brooks, Matthew Kennedy, Conor Sweeney, Jeremy Gillespie, Steven Kostanski, Canadá, fic., 2018, 9′

EGG TOUCHING
Peter Millard, Reino Unido, anim., 2018, 2′

THE PROCEDURE 2
Calvin Lee Reeder, EUA, fic., 2019, 3′

IN FABRIC
Peter Strickland, Reino Unido, fic., 2018, 118′

MARATONA BOCA DO INFERNO II
11 de Maio, Sábado, 24:00, Cinema Ideal

COMPRAR BILHETES

Duração total do programa: 282′

A LA POURSUITE DU LAPIN BLANC
Meat Dept, França, anim., 2018, 3′

GOLDIE
Sam de Jong, EUA, fic., 2019, 88′

GUY PROPOSES TO HIS GIRLFRIEND ON A MOUNTAIN
Bernhard Wenger, Áustria, fic., 2019, 13′

WIJNWIJVEN
Esther Heerikhuisen, Holanda, anim., 2018, 3′

SEDER-MASOCHISM
Nina Paley, EUA, anim., 2018, 78′

LAVO
Sasha Svirsky, Rússia, anim., 2017, 2′

CATERPILLARPLASTY
David Barlow-Krelina, Canadá, anim., 2018, 5′

SLUG LIFE
Sophie Koko Gate, Reino Unido, anim., 2018, 7′

MAKE ME UP
Rachel Maclean, Reino Unido, exp., 2018, 85′

Já são conhecidos os projectos seleccionados para o Fundo de Apoio ao Cinema, apoio à pós-produção de filmes portugueses, e para o PLOT – Professional Script Lab, laboratório de desenvolvimento de guiões portugueses e estrangeiros.

Com a sessão de pitching a acontecer no dia 4 de Maio (Culturgest, Sala Industry & Debates, 14h – 18h, entrada livre para o público geral), serão estes os projectos do Fundo de Apoio ao Cinema a concorrer a apoio financeiro para a pós-produção e finalização do seguintes filmes:

18
Rui Esperança, doc., curta, prod.: Fora de Campo Filmes

AVE RARA / RARE BIRD
Vasco Saltão, fic., curta, prod.: Terratreme Filmes

CARTA A ELBA / LETTER TO ELBA
Helder Faria, Flávio Ferreira, Alejandro Vásquez, Daniela Cajias, Carmen Tortosa, doc., curta, prod.: Fado Filmes

COLMEAL
Márcio Laranjeira, Sérgio Braz d’Almeida, fic., curta, prod.: Márcio Laranjeira, Sérgio Braz d’Almeida

MOÇO / DRIVING BY THE PEASANTS’ LAND
Bernardo Lopes, fic., curta, prod.: Fado Filmes, Promenade

O SOLDADO NOBRE / SOLDIER NOBRE
Jorge Vaz Gomes, doc., longa, doc., prod.: Kintop

RAPOSA / REYNARD
Leonor Noivo, doc., curta, prod.: Terratreme Filmes

SUSPENSÃO / POISE
Luís Soares, anim., curta, prod.: Filmes do Gajo

O júri será composto pelo músico David Santos/Noiserv (Portugal), a realizadora e consultora artística Fabianny Deschamps (Portugal, França), a programadora delegada do BFI London Film Festival Maria Delgado (Reino Unido, Espanha) e Weronika Czołnowska, responsável de indústria do New Horizons Film Festival (Polónia). Serão apoiados um máximo de quatro projectos, anunciados no dia 5 de Maio.

Na mesma sessão pública de dia 4 de Maio serão apresentados publicamente os projectos de longa metragem de ficção seleccionados para o PLOT – Professional Script Lab, promovido em parceria com a Squatter Factory, e que receberão mentoria na escrita dos respectivos guiões:

A KIND OF JULIA
Bruno Mello, fic., longa, Brasil, prod.: Nostro Film

ANA AND THE FUTURE
Xacio Baño, fic., longa, Espanha, prod.: Frida Films

DINOSAUR
Javier Ferreiro, fic., longa, Espanha, prod.: Amor y Lujo

HANNAH
Ian Capillé, fic., longa, Brasil, prod.: If You Hold a Stone

LUNA
Francisco Carvalho, fic., longa, Portugal, prod.: Uma Pedra no Sapato

THE GO-BETWEEN
Jeongeun Choi, fic., longa, Coreia do Sul, Reino Unido, prod.: n/a

THE SECRET OF A WANDERER
Miguel Clara Vasconcelos, fic., longa, Portugal, prod.: n/a

WHAT COMES NEXT
Alexandre Peralta, fic., longa, Brasil, prod.: Mayra Ometto

Os oitro projectos serão acompanhados em sessões de trabalho à porta fechada entre os dias 2 e 4 de Maio. Os mentores serão a produtora Eliane Ferreira (Muiraquitã Filmes, Brasil) e os realizadores Dominga Sotomayor (Chile),Fernando Eimbcke (México) e Thomas Matthews (EUA).

Resta mencionar as já habituais Lisbon Screenings, promovidas em parceria com a Portugal Film – Agência Internacional de Cinema Português, uma actividade à porta fechada que decorre entre os dias 3 e 5 de Maio e que pretende dar visibilidade ao cinema português, concentrando no mesmo lugar filmes, produtores, realizadores e decisores internacionais. Serão exibidos 14 filmes no total (oito longas e seis curtas), oito dos quais por estrear e à procura de estreia mundial e seis à procura de estreia internacional. Cerca de 30 programadores internacionais e outros profissionais de indústria marcarão presença nas Lisbon Screenings deste ano.

Depois da criação de um perfil Spotify do festival com todas as músicas da secção IndieMusic, o IndieLisboa continua a alargar a sua presença online com um perfil no Tinder e esta novidade vem associada a um passatempo especial: o IndieCrush.

Utilizadores são convidados a procurar pelo IndieLisboa na aplicação e fazerem swipe right para conseguirem fazer um match com o festival. De seguida, é só esperar que o sonho se concretize e que recebam um dos 10 bilhetes duplos que estamos a oferecer em cada campanha. A sessão será escolhida pelo festival de acordo com os gostos e interesses da pessoa.

A primeira campanha IndieCrush acontece de 22 a 29 de Abril e a segunda de 30 de Abril a 5 de Maio.

Lê o regulamento para ficar a conhecer todas as regras do passatempo.